對環境有深刻體認的科技藝術家-王仲堃 台灣龍神 環境工程

生平背景

王仲堃（WANG Chung-Kun）1982年出生於臺灣高雄。他畢業於國立臺北藝術大學美術學系（2005年，主修雕塑）及科技藝術研究所（2010年）。在學期間他開始接觸動力藝術，為日後發展聲音裝置奠定基礎。王仲堃自2006年起專注於機械聲音樂器的創作，開啟了往後結合聲音與動力雕塑的創作方向​。他曾赴國際知名藝術機構駐村交流，如2018年前往澳洲雪梨Artspace視覺藝術中心駐村創作。除了個人藝術創作外，王仲堃在2012年-2022年與不同領域的藝術家共同創立了新媒體藝術團體「噪咖藝術」（noiseKitchen Art），並擔任該團體的藝術總監，致力於科技與藝術的融合。

創作風格與主題特色

王仲堃的創作聚焦於聲音藝術與動力裝置藝術的結合，運用各式機械裝置來創造聲響效果​。他的作品多為機械互動式的聲音裝置或雕塑，當觀眾靠近時，裝置內的機械便不知疲倦地自動運轉，發出吹氣、開關、旋轉、叮噹等聲響，以自身的節奏反覆動作，彷彿擁有生命​。這些機械裝置往往怪誕而執著地運行著，主要以發聲為表現形式，但同時也帶來引人注目的視覺體驗；觀眾的動作會觸發聲音，每個聲響瞬間即逝、不可複製，讓人專注於當下的聆聽經驗​。在藝術理念上，王仲堃刻意將「聲音」的抽象性從日常經驗中解放出來，轉化為具象的音律與節奏​。對他而言，聲音作為一種觀念的傳達，需要理解其背後意涵；音樂所蘊含的情感則融入真實情境中讓人感受​。因此，他的聲音裝置強調觀眾親身的感知體驗，因為聲音無法以語言完整傳達，唯有透過直接的聆聽與互動才能體會其本質​。近年來，王仲堃特別對日常生活中看不見但真實存在的風與空氣流動產生興趣，以風等自然環境的元素作為動態媒介來觸發聲音裝置，讓觀眾體驗環境與自身行為在作品中的共鳴​。

代表作品及其簡介

王仲堃自出道以來創作了多個系列的代表性聲音裝置作品，包括《聲・瓶》、《另一種音景》、《空・器》、《開箱作業》等，透過不同機制探索聲響的產生與變化。以下介紹幾項具代表性的作品系列：

• 《聲・瓶》系列：以日常物件為素材的聲音裝置，透過機械裝置對瓶子吹氣發聲。例如，他利用瓶口吹出泛音，結合氣槍裝置產生人類無法達到的音量，開發出全新聲響的可能性​。這種創作展現了運用簡單物理原理（如空氣振動）來創造音樂性聲音的巧思。

• 《開箱作業》系列：強調對機械發聲過程的呈現，是一組互動聲響雕塑裝置。在作品中，各種機械自動裝置會重複敲擊或振動發聲，觀眾的靠近或動作可觸發聲響，每一次聲音的出現都是稍縱即逝且無法重現的獨特經驗​。王仲堃曾於2016年「造聲」個展中展出自2011年起創作的《開箱作業》系列作品，並延伸創作了新裝置《聲牆》，將聲音產生的過程公開展示，讓觀眾一窺每個聲響如何流動與發展。透過這些作品，他邀請觀眾重新思考機械運動中蘊含的節奏與趣味。

• 《風聽》系列：2018年王仲堃於國際駐村期間開始創作的系列作品，嘗試以純類比的方式結合風力與裝置發聲。受到動力雕塑藝術家卡爾德（Alexander Calder）的創作啟發，王仲堃捨棄以往仰賴程式控制的數位隨機方法，改以風等環境中不可預測的隨機因素來觸發機械裝置發聲​。例如，他製作平衡式的動態雕塑，當空氣流動（例如觀眾走動所帶起的陣風）時，裝置會因風力帶動而產生聲音變化。透過這種回歸原初的創作方式，他希望作品能更貼近人的感官與自然環境，以直接而富有生命力的形式與觀眾交流​。該系列的重要作品之一《風聽》首次展覽於2018年在日本橫濱 BankArt 駐村時展出。爾後在台新銀行總部大廳展出，讓都市中的觀眾也能感受到風與聲音互動的藝術體驗。

  
  

  

  
  

藝術界的地位與影響力

王仲堃被譽爲台灣近年來科技藝術領域的中生代代表，是活躍於聲音與新媒體藝術界的重要創作者之一​。他在20年前就已經從年輕世代的藝術家中脫穎而出，以獨特的聲音裝置語彙拓展了科技藝術的表現範疇。其創作成果獲得多項專業肯定，包括臺北美術獎優選（2013）與高雄美術獎觀察員特別獎（2011）等重要獎項。他早年也多次在數位藝術競賽中獲獎，如臺北數位藝術節聲音藝術類首獎等，顯示出深厚的創新實力​。在國際上，王仲堃的作品曾受邀參與多項展演與交流：例如2011年於中國上海的電子音樂週、2013年於美國紐約的亞洲新媒體藝術節、2015年比利時蒙斯的國際聲音藝術節等​。透過這些國際展出經驗，他不僅將臺灣的聲音藝術帶向世界舞臺，也汲取了跨文化的養分，進一步豐富其創作視野。

除了個人創作成就，王仲堃對藝術與社會的連結也有相當影響力。他所共同創立的「噪咖藝術」團隊致力於將數位科技與藝術思維結合，創作出貼近大眾的機械互動式樂器裝置，多次在公共空間和藝術博覽會中展出​。透過這些平易近人的裝置藝術，他積極推動數位藝術生活化，拉近當代藝術與一般民眾之間的距離​。媒體與評論常以「聲音雕塑家」稱呼他，強調其在聲音裝置領域的專業表現​。綜合而言，王仲堃在藝術界享有創新探索者的地位，不僅啟發了國內對聲音藝術的關注，也為科技藝術的發展提供了新的可能性。

近期展覽與重要活動

近年來，王仲堃持續活躍於各大藝術展覽與活動，推出多件結合聲音與空間的新作。2022年底至2023年初，臺北當代藝術館（MoCA Taipei）為他舉辦了大型個展「流．感」，展出三組全新以風為主題的動態聲音雕塑​。該展覽呼應後疫情時代人與環境共存的主題，利用空氣流動驅動裝置，營造出觀眾在展場中與風產生共鳴的視聽雙重體驗​。在此之前，他於2021年在就在藝術空間（Project Fulfill Art Space）舉辦「微風的午後」聲音裝置個展，以微風拂動日常的概念呈現聲音與環境的對話​。2019年，他與藝術家紀柏豪共同舉辦「聆聽的機器」雙個展，在臺北國際藝術村展出互動聲音裝置，探索聽覺與機械的結合​。再往前，2016年的個展「造聲 (Making Sound)」匯集了他《開箱作業》系列的成果，讓觀眾近距離觀察機械發聲的魅力。此外，他也時常參與大型藝術節與公共藝術計畫，例如2022年的大臺北當代藝術雙年展、寶藏巖光節，以及各地的公共藝術展出​。透過這些近期的重要展演，王仲堃不斷將新的創作理念付諸實踐，持續擴大他在藝術界與公眾視野中的影響力。